本文作者：李啸天正规线上配资网
本来，就想简单聊下《武替道》，结果没收住，一写就是1.2W字，而且结尾为了收而收，毕竟仓促，好些内容都没来得及写。
这里再补充一篇吧。
有读者上篇的评论里问，为啥不提一下元奎？
没啥。就是字数太多了，而且时间写到了晚上1点了。就收手了。
其实，在聊到“程家班”崛起时，就该提到一下元彬、元奎、唐季礼等也有着亮眼表现的动作指导们。限于篇幅就没有提，而是匆匆转向新千年后的几位动作指导了。
如上文所云，元彬原属于“程家班”的成员，后来在程小东离开徐克的“电影工作室”，元彬没有跟随程小东走，而是留了下来，继续辅佐徐克。徐克后期的作品，像《龙门飞甲》《狄仁杰之神都龙王》，甄子丹主演的《一个人的武林》《追龙》等都出自他的设计。而且《龙门飞甲》《一个人的武林》还让他两获香港金像奖最佳动作设计，也算冒出了头。
展开剩余92%至于元奎，就更厉害了，他是洪金宝、成龙之外，于占元“元字辈”徒弟里最出名的动作设计。早在1982年，由他担任动作指导的《龙少爷》就爆得大名，那是成龙第一部获得票房年度冠军的作品。元奎也因此获得了金像奖最佳动作提名，1985年担任动作指导的《皇家师姐》，由杨紫琼主演，他再次获得提名。
那时候，他也开始打入好莱坞，上来就担任导演兼动作指导，于1985年拍摄了《血的游戏》，主演是尚格云顿、唐龙、寇特·麦肯尼。有唐龙，就可以得知这是一个致敬李小龙的作品。讲的是一位洛杉矶的空手道少年背井离乡迁居西雅图，在李小龙精神的鼓舞下苦练截拳道，最后复仇雪耻，击败俄国自由式空手道冠军（由当时尚未成名的尚格·云顿饰演）的故事。
到了1990年，与刘镇伟联合执导的动作喜剧片《赌圣》上映，该片最终票房达4132万，是香港开埠以来第一部票房超过4000万的电影。从此，元奎成为了刘镇伟的最佳搭档。两人合作拍了不少佳作，像《九一神雕侠侣》《超时空要爱》《麻雀飞龙》等片。
由他担任导演的作品也有不少佳作，像《皇家师姐》《执法先锋》《飞龙猛将》《赌圣》《方世玉》《给爸爸的信》等，都相当好看。当然，有些是联合执导，与洪金宝或者王晶合作。
元奎还与李连杰结下了深厚的友谊。当李连杰闯荡好莱坞，出演《致命武器4》时，李连杰特意邀请了元奎来到好莱坞，继续为他设计动作。
之后，李连杰在好莱坞主演的《致命罗密欧》《龙之吻》《宇宙追捕令》《游侠》，动作设计全部来自元奎。当然，好莱坞有好莱坞的规则，香港那种爽利的你来我往的大都形式，并不被好莱坞接受，他们更喜欢简单直接的动作，元奎还是在规则之下，尽可能地为李连杰设计出了惊险又漂亮的动作。这些影片的品质很一般，但是李连杰的身手依旧为动作片迷们所热爱，这里面就是元奎的功劳。
在好莱坞，他又执导了《非常人贩》《夕阳天使》《生死格斗》《小夜刀》，整体成就谈不上多好。但是《非常人贩》还是成为了经典，这也是杰森·斯坦森的成名之作。元奎为他打造的动作，就非常干净漂亮。在《非常人贩2》里他继续担任动作指导，助推这个系列更上一层楼。
此外，元奎还担任了好莱坞大片《X战警》的动作指导。可以说，元奎是袁和平之外，在好莱坞最有成就的香港动作指导。连甄子丹都要矮他一头。
只是，大家记住的永远是第一名，记住了“天下第一武指”袁和平。至于第二名是谁，大家就不知道了。
还有元彪，他是洪金宝、成龙之外综合成就最高的师弟，在香港获得的成就，比元奎还要高。巅峰期，是香港的一线动作明星。只是，两位师哥的名气实在太大，相形之下，元彪只能无奈地屈居两人之下，随着时间的推进，慢慢沦为小透明。
下面，我们聊聊董玮。
与大家想象的不同，董玮于1974年出生于上海，是新中国的第一代人。只是，他在4岁时，就被父母带到了香港，然后在那里长大。
7岁，董玮就入了行，进入了春秋戏剧学校，成为了粉菊花的徒弟。从时间上论，董玮比林正英拜师更早。尽管董玮年龄小，但是论排序，董玮是林正英的师兄。
对了，论动作指导，林正英也是一位咖。先是在李小龙的左膀右臂，得到充分历练，然后是“洪家班”里的核心成员，还被洪金宝扶正，开启了“僵尸片奇幻”的风潮，既做得了主演，又担得起动作指导，林正英不容小觑。只是，英叔去世得太早了，非常可惜。
董玮十二三岁就开始混剧组，在李小龙作品《龙争虎斗》里饰演过重要角色，就是影片开头部分，李小龙与洪金宝一番切磋之后，转头遇到了一位小师弟，也就是董玮。
李小龙让董玮踢自己，几次之后，李小龙开始向董玮传授心法。他指着月亮说，只要动作够快，眼中就会只有手指，而不见月亮。
这个佛教经典的“标月指”的经典，让大家记住了李小龙的话，也记住了水嫩帅气的董玮。
可是，年轻的董玮，对于李小龙的动作戏，有着非常清醒的认知。
他知道，李小龙的动作，无人可以学。而且，他还认为李小龙的动作戏过于夸张，压根不真实，是“过火”的。换个人来演，估计就会垮。但是，这么夸张还能演得好，全因李小龙个人太有魅力了，而其他人是不适合这么演的，这就如同周星驰的无厘头一样。
从那时起，董玮就开始逐步完善自己关于动作设计的想法。他认为一部电影不应该一上来就考虑该怎么“打”，反而应该想想为什么要动手，弄清楚了动手的原因，自然而然就会知道怎么打了。
也就是说，动作要配合故事，而不是跳脱的。
前文我们在写罗维的故事时，就多次提到，一旦到了动作场面，罗维就会离开片场，躲起来赌马。因为这事，还把李小龙气得直跳，想要打他。
身为“百万大导”，在罗维看来，动作只是影片里的甜点，不需要他亲自盯，由动作指导看着，演员自己去套招，只要打得好看，就行了。他只负责文戏。
年轻的董玮，就不这么认为。可见，董玮的思维更先进，更符合时代潮流。
作为动作指导，质朴写实的《七剑》是他设计的，虚幻缥缈的《无极》是他设计，粗犷豪放的《天地英雄》也是他设计的，细腻温婉的《画皮》还是他设计，就连风格前卫的歌舞片《如果·爱》都是出自他手。看董玮的作品越多你就越会发现，他没有模板可套，没有规律可循，每部电影的动作设计都是全新的、不重复的。
什么样的动作，要看是什么的电影，看影片里的人物动机，然后才有符合剧情，符合人物的动作。这就是董玮的设计理念。
在董玮看来，动作设计不是一个独立的工作，如果动作不能表现剧情，不能摆得进感情，那么再好看的动作也没有用。表面上看，董玮的风格却让人捉摸不透，百般变化，没有定式，不按套路出牌。了解了他的理念，才能明白这其实就是他的风格。
就好比电影中的两个武林高手对决，如果你看完之后记得住他们的招式，反而说明动作设计做得不够好，如果俩人打完之后你一招也没记住，但是却深刻地感受到了他们每个人的感情，牢牢记住了他们对打的原因，这样的动作设计才是影片所需要的。
也是这种认真，让董玮17次提名“香港金像奖”最佳动作指导，6次获奖。此外，还有10次提名金马奖最佳动作设计，2次获奖。这也使得他成为全香港自成龙之外，获奖最多的动作指导。
以成就论的话，他在混过“洪家班”的人员里，绝对算高手中的高手，他是武术指导行业里金字塔顶尖的人，但由于他为人太低调，只专注工作，所以认识他的人并不多。
论外形，董玮算得上眉清目秀，很有演员的潜力。但是他并不热衷于表演。
董也很早在香港邵氏片场混，先是演一些小角色，16岁开始做龙虎武师，给很多当年的明星演员做过替身。据读者说，他曾与四大腿王（卡萨伐王，刘忠良，谭道良，黄正利）时期，经常与他们有对打。
作为洪家班成员，董玮曾跟着洪金宝一起去台湾地区发展，有过很多幕前演出的机会。比如，1979年的功夫喜剧《醒目仔蛊惑招》，就是洪金宝和董玮联袂领衔主演，两人一胖一瘦的组合，相当有喜感。
那时，董玮的颜值和身手，还有表演上的灵气，都有成为未来功夫巨星的潜质。
甚至1994年，董玮还在赵文卓主演的《黄飞鸿之五：龙城歼霸》中，出演大反派张保仔的儿子张玉麟。
后来，董玮升任武术指导，离开洪家班，加入香港无线电视台。在做武术指导的同时，仍有很多幕前演出的机会。
1981年的功夫喜剧《英雄出少年》中，董玮饰演方世玉，帅气不输当时还未红的无线小生黄日华、苗侨伟。
《英雄出少年》也是他首次担任动作指导。也是这部片，让他认真思考人物与动作之间的关系，该怎么“打”？一定要想清楚角色为什么要动手，弄清楚了动手的原因，自然而然就会知道怎么打了。这个理念在《英雄出少年》中表现得淋漓尽致，董玮用动作，营造出十足的戏剧张力，这部电视剧令他在行业内声名鹊起，自此朝着行业顶尖一路狂奔而去。
1984年，在周润发主演的TVB剧《笑傲江湖》里，饰演过林平之。剧中，他一袭白衫出镜丰神俊朗，气宇轩昂。
当时他29岁，气质淡然沉静，又有武术功底加持，飘逸的形象跃然于屏。那扮相与周润发比起来，毫不逊色。与戚美珍配戏，也相当好看。
但他长相英气十足，林平之黑化后阴柔的那一面的表现就有点吃力。也就是说，不太适合演反派，更适合演正面形象。
在无线电视台期间，董玮在周润发版《笑傲江湖》中饰演过林平之；还在《花艇小英雄》、《宝芝林》和《老洞》中，多次和刘德华合作。
其他作品，他演的就不太多了。将更多精力用在了幕后，埋首苦干。获奖无数，直到麻木，甚至觉得“得奖并不是代表你最好，不得奖也不是代表你最差”，一副无所谓的样子。
董玮出道那么早，可是他的成名，获奖作品多集中于2000年后。那是因为早期香港存在李小龙的“李家班”，刘家良的“刘家班”，唐佳的“唐佳班”，洪金宝的“洪家班”，成龙的“成家班”，程小东的“程家班”，钱嘉乐的“钱家班”等多个动作指导的班底，相互竞争，人才辈出，多面繁荣。董玮先是隶属于李小龙的“李家班”，后来又隶属于“洪家班”，没有单独打自己的名气，也就默默无闻。
等到2000年后，进入新千年后，香港电影已经沉沦了，上述诸多动作指导的班底，基本上都维持不下去了。董玮这才不得不单独出来，作为核心进行动作设计。
因为他的实力就在那里呢，只要肯出手，就迅速脱颖而出，成为“新千年四杰”里的领军者。
所谓“新千年四杰”，是董玮、钱嘉乐、李忠志、谷轩昭，正是他们撑起了香港动作最后的余晖。这其中，钱嘉乐是洪家班的成员，李忠志是成家班的成员，谷轩昭是程家班的成员，都属于晚辈，只有董玮是与袁和平、洪金宝属于同时代的前辈。
所以说，董玮是横贯了香港动作片从崛起到没落整个过程的古董，是现象级的人物，也是最后的大佬，是香港动作片巅峰时期留下的最后一抹余晖。
下面，就简单说下《武替道》吧。
不明白已经71岁的董玮为啥突然当起了主演？
影片中，董玮算得上本色出演，主演了一位退休的武术指导，为了帮朋友完成遗愿，重出江湖，跟一个新人演员刘俊谦搭档，想让港式动作片再火一把。
但是剧组的行事作风，早已不是当年的风格，董玮的刻板与认真，反而与新一代从业者发生了巨大的冲突。
这么一个故事，似乎还不错。老式艺人与新新人类之间的冲突，最后反证老艺人的手法才是正确的。
影片一股子对于港片旧时代的怀旧感，尤其对武术指导行业的扒灰，都值得留念。加上董玮的演绎，还是蛮有感觉的。
有关香港龙虎武师的故事，前几年魏君子拍摄过一部纪录片《龙虎武师》，但是里面没有成龙，成为了一个巨大的缺憾。成龙是因为自己要拍摄了《龙马精神》，同样是讲龙虎武师的故事的，怕两片存在冲突，因而没有出镜。可是，《龙马精神》一塌糊涂，烂得一逼。反而拖累了《龙虎武师》。
现在，再加上这部故事片《武替道》，算是对香港龙虎武师的一个回望吧。
当然，《武替道》也不算一部佳作，主要问题还是出在了董玮的身上。片中他太端着了，始终没有放开，看来多年不做演员还是禁锢了他，证明自己真的不适合做一名演员吧。
可惜了。
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发布于：山东省